Популярные статьи

Художники-пейзажисты

Такого типа музыкальность живописи рождалась непроизвольно, она существовала внутри той поэтической правды, которая была непосредственно подвластна пластическому языку реалистического искусства. Но существовали и другие случаи, для нашей темы более важные, когда художники сознательно обращались к поэтике музыкальной формы, и это обращение к музыкальным ассоциациям имело вполне определенную цель - сделать картинный образ более универсальным, глубже погруженным в исторические пласты национального самосознания искусства.

Речь идет о «песенности» как о содержательной программе пейзажного образа, диктующей и свою художественную структуру, и свои законы зрительского восприятия картины.

В 1890 г. И. И. Левитан пишет «Тихую обитель». Склонный в те годы к пейзажам-картинам, сохраняющим натурное видение среднерусской природы и вместе с тем открыто, начиная с названия, включающим в пластический образ «мыслительную материю» - философские размышления о человеческой судьбе, о жизни и смерти, о смысле бытия (вспомним его «Владимирку», «У омута», «Над вечным покоем»), художник и на этот раз преследовал ту же цель.

Почти декларативно выглядел избранный мотив - тихая речка, переброшенные через нее мостки и над всем этим в теплом свете заходящего солнца окруженный лесом монастырь. Через два года Левитан возвращается к этой теме и создает новый вариант полотна. Характерным образом трансформируется название картины - «Тихую обитель» заменяет «Вечерний звон».

Гораздо важнее то, что, стараясь теперь углубить и расширить собирательный смысл картины и внося ради этого существенные композиционно-пространственные изменения, Левитан включает в условия восприятия картины не только зрительные впечатления, но и звуковые ассоциации.

Левитан пишет «Тихую обитель»